Зимнее сияние
К новогодним праздникам в галерее банка Rietumu открыта выставка ARTMARS, объединившая работы трех художников: ювелира–дизайнера Сергея Маринаки, живописца и графика Ирины Помянской и фотографа Раймонда Клявиньша.
Этой выставкой рижская студия ARTMARS, созданная супругами Ириной и Сергеем, отмечает свое 15–летие. Здесь «зимняя» коллекция сверкающих холодным блеском великолепных дизайнерских украшений притягивает взоры, фотографии над ними представляют художественные изделия в деталях, а рельефные композиции–коллажи Ирины Помянской дополняют общий образ экспозиции серебристыми и золотистыми тонами.
В «ювелирную часть» проекта входят несколько коллекций. Одна из них — Gloria, получившая диплом российского журнала «Ювелирный мир». Уже после этой награды коллекция продолжала пополняться новыми работами — вариациями из серебра, бронзы, самоцветов.
Еще одна коллекция — гарнитур «Суши для гейши» (серебро, дерево) — была удостоена приза на творческом смотре в Санкт–Петербурге. Гарнитур SanLorenzo (серебро, дерево венге) был выставлен в нашем Музее декоративного искусства и дизайна. Есть работы из коллекции «Импровизация» (серебро, бронза, ювелирные камни) и Gala.
Дизайнер–ювелир Сергей Маринаки работает вдохновенно и постоянно ищет новые авторские приемы в работе по серебру. Созданные им украшения отличает особая обработка поверхности, которая не требует никаких покрытий. Ювелир работает в традиционной технике и не пользуется 3D–технологией, поэтому его произведения получаются такими живыми.
Раскрыть друг друга
— В нашей галерее не так часто проходят подобные выставки, объединяющие разные жанры искусства, — отмечает глава отдела маркетинга и рекламы банка Сергей Гродников. — Целую неделю художники приходили к нам как на работу и монтировали в галерее композицию, устанавливали освещение, выверяли последние штрихи — попробуйте не под нужным ракурсом осветить ювелирные изделия!
— Мы готовили эту экспозицию еще дольше — полгода, — включилась в разговор Ирина Помянская. — Здесь есть работы, которым больше 15 лет, а есть и созданные буквально накануне. Я решила, что нужно поддержать мужа, и сделала работы с такой серебристо–золотисто–платиновой объемной фактурой.
Мои работы, инсталляции — результат любви к живописи, художественному текстилю и скульптуре. И хотелось так нежненько вписать их в интерьер. И не просто как–нибудь, а с монументально–декорационной идеей — работа должна «держать» стену и одновременно не доминировать над окружением.
Мне всегда было интересно, как живопись может украсить и «разговорить» ювелирные изделия, особенно авторские. Но здесь к нам присоединился еще и наш друг, фотограф Раймонд, который буквально раскрыл многие работы Сергея.
Еще, вероятно, в нашей экспозиции важно изучение случайных процессов, тех, что неповторимы и фиксируются — и ювелиром, и фотографом и художником. Это искусство остановить мгновение…
«Марсианские хроники»
— Ирина очень многоплановый художник, который может импровизировать на самые разные темы, — похвалил супругу Сергей. — Мы с ней дополняем друг друга, вдохновляясь работами каждого из нас в разных жанрах.
Мы впервые так развернуто и в таком художественном ключе показываем мои ювелирные работы и ту авторскую технику, которая однажды пришла ко мне — ну не знаю, наверное, свыше. И позволила создавать такие фантазийные, сказочные творения. Не зря в названии выставки есть что–то от «Марсианских хроник» — фактура изделий как будто неземная. Иногда мне самому кажется, что такие вещи можно обнаружить на иных планетах…
Пришел я к такой технике неожиданно: однажды привычно плавил металл, и что–то пошло не так. Но образовавшиеся фрагменты показались мне интересными, я достал их из тигля и увидел, что они напоминают кусочки живой природы, которых не касалась рука человека. Мне захотелось как–то использовать находку, и я стал объединять ее с самоцветами, деревом — и получились необычные сюжеты… Я поначалу прятал эти изделия, считая их браком, что ли, или поисками, которые нужно еще выверять. А Ирина меня ободрила, отметив необычность новых находок, побудила продолжать в том же ключе. Я придумал недавно и названия для этих изделий — они созданы в «марсианском» стиле.
— Для меня очень ценен момент, когда на мои фото смотрят, — поделился Раймонд Клявиньш. — Без зрителя снимки не существуют. Это момент соприкосновения, когда мы с ним обмениваемся творческими энергиями. Мне хотелось показать мир глазами ювелира. Когда мы смотрим на украшения, мы не оцениваем его так, как видит мастер. А это особый взгляд. Я поставил перед собой задачу раскрыть этот мир, прожить каждую работу.
Интересно, что Сергей Маринаки в свое время окончил юридический факультет ЛУ, а занялся ювелирикой сравнительно недавно — в 1998–м. Раймонд Клявиньш побывал в Индии, Непале и на Тибете, которыми вдохновляется постоянно.
Работы Ирины Помянской, выпускницы художественного отделения Московского текстильного училища, хранятся в коллекциях Нортона и Нэнси Додж (США), в MORA (Museum of Russian Art, США), коллекциях российского Художественного фонда, в Омском музее им. М. Врубеля, в Международной страховой компании «Ост–Вест Альянс» и в частных коллекциях.
Наталья ЛЕБЕДЕВА.