Сочетание разного: экскурсия по трём выставкам PERMM

Что вдохновляет современных художников?

Для пермского музея современного искусства насыщенная программа не редкость, но вот сочетание разносоставных выставок, которые проходят сейчас, достаточно интересный феномен. На первом этаже PERMM представлен текстиль в работах современных художников «Корни/вещи», второй этаж заняла выставка индустриальной фотографии «Работа в чёрном», а третий этаж стал площадкой для демонстрации международного проекта «Хроники изоляции».

Как текстиль теряет свою бытовую привычную функцию и превращается в полноценное художественное высказывание? Как трансформируется документальная съёмка в камере молодых фотографов? Как, несмотря на изоляцию, искусство способно стереть границы между людьми и континентами? Читайте в материале «АиФ-Прикамье».

«Хроники изоляции»

Нетрудно догадаться, какой теме посвящен международный проект российского художника Владимира Потапова и франко-немецкого живописца Эммануэля Борнштейна «Хроники изоляции» – пандемия и, как её следствие, самоизоляция.

Согласно описанию проекта, ежедневно, начиная с 20 марта 2020 года, Потапов и Борнштейн фиксировали на бумаге и холсте окружающие их в квартирном заточении предметы, вылазки в магазин за продуктами, сцены из семейной жизни, переживания за дальних друзей в других городах. В условиях изоляции художники вели диалог в сети – выкладывали в Facebook и Instagram снимки своих живописных работ, добавляя комментарии и реакции на посты друг друга.

Как отметила гид музея PERMM Мария Мельничук, «Владимир Потапов в своих работах больше сконцентрировался на том, что он видит каждый день. Привычные вещи (будь то счётчик или раковина) получили совершенно другое звучание в период самоизоляции. Эммануэль Борнштейн же в своих работах выражает больше мнение общественное, государственное».

Хорошо иллюстрируют слова Марии Мельничук работы художников на пятой неделе изоляции. Один и тот же день люди с разных уголков Земли переживают по-разному: Владимир Потапов с семьёй наблюдает за тем, как распускается одуванчик, тем временем Эммануэль Борнштейн сосредоточился на выступлении Ангелы Меркель.

Посетить эту выставку Мария Мельничук советует самостоятельно. Многие вещи, по её словам, найдут отклик в ваших воспоминаниях.

«Работа в чёрном»

Фотовыставка представлена работами шести авторов, исследователей-«сталкеров»: Ивана Козлова, Григория Скворцова, Владислава Тимофеева, Евгения Тюрина, Дмитрия Фролова и Ярослава Чернова.

«Здесь мы видим своеобразную рефлексию на тему города. При этом у всех авторов абсолютно разный взгляд на вещи: если у Ивана Козлова взгляд поэтический, то, например, у Владислава Тимофеева – краеведческий», – пояснила Мария Мельничук.

Тематически выставка разделена на несколько блоков. Одной из важнейших тем для фотографов, которые занимаются индустриальной фотографией, является городская промышленность, поэтому неотъемлемой частью выставки стали снимки заводов и фабрик, многие из которых сейчас не функционируют.

Ещё одна актуальная тема – навигация. Сегодня промышленная и туристическая навигация Перми имеет не такие масштабы как в советское время. Эта мысль находит выражение в фотографиях с кладбища пароходов.

Частью выставки стили и огненные фотографии с фаер-шоу. Этот блок посвящён местам города, которые превращаются в культурные площадки. О том, как природа ассимилирует объекты, которые раньше были «живыми», действующими, заставляют задуматься фотографии заброшенных мест и городов, которые утратили своё значение.

Каждый блок так или иначе повествует о разрушении того, что когда-то было создано человеком. По словам Владислава Тимофеева, ценность этих снимков для него состоит в передаче мгновения, сохранении памяти. Некоторые объекты съёмки существуют только в формате изображения. В реальности их уже нет.

«Корни/вещи»

Ежегодно музей современного искусства организует выставки из своей коллекции. Всего в хранении PERMM находится около полутора тысяч произведений. Нынешняя выставка демонстрирует все формы современного текстиля в искусстве. Частые гости музея могут узнать некоторые работы. В чем концепция и уникальность именно этой выставки?

«По мнению авторов, текст и текстиль – это вещи однокоренные. Нити переплетаются в ткани, также и наши слова, переплетаясь, создают тексты. При этом корни и вещи мы можем трактовать по-разному. С одной стороны, корень, текст и ткань близки по своей структуре. С другой стороны, любая бытовая вещь, которая нас окружает – это корень нашего существования. Мы обрастаем этими корнями на протяжении всей жизни и у каждого человека эти корни свои», – рассказала гид музея PERMM Мария Мельничук.

На выставке представлены произведения авторов разных возрастов, национальностей и культур. Здесь и шинели маститого художника Владимира Цветкова, и вышивки молодого художника-миллениала Аси Маракулиной, и маленькие онгоны (культовые фигурки людей и животных) художницы из Удмуртии Зои Лебедевой.

Немалая часть выставки «Корни/вещи» отведена карпешам (молитвенным коврикам) казахского художника Сергея Алибекова. В его работах отражены политические, государственные и социальные мотивы. В карпешах легко угадываются сюжеты различных флагов, которые сливаются в одно общее полотно. Можно предположить, что полотно отражает разнородность населения мира, а также разглядеть тему стирания границ, так как сегодня наш быт наполняют вещи различных производств и стран.

Прочувствовать замысел выставки позволяют и работы Александра Агафонова из серии «Предметы присутствия». Гостей нижнего этажа встречают, казалось бы, обычные куртки. Но стоит узнать, что на изнанке этих курточек изображены места, в которых последний раз видели людей, пропавших без вести, они приобретают совершенно новый смысл.

«Автор показывает утилитарную личную вещь, которая обозначает человека и в то же время его отсутствие. Как и многие в современном искусстве, Александр Агафонов не даёт оценок и интерпретаций. Он лишь рассказывает, что это верхняя одежда и место, где человека видели последний раз. Всё остальное мы можем домыслить и прочувствовать сами», - прокомментировала Мария Мельничук.

Выставки «Корни/вещи» и «Работа в Чёрном» будут открыты для посещения до 7 ноября, проект «Хроники изоляции» – до 3 октября. Вход в музей платный.