Празднование Пасхи традиционно соединяет в себе глубокое духовное торжество соборной молитвы и светлую радость домашних, бытовых традиций. Пасхальный подарок как один из атрибутов этого дня менялся с течением времени и прошел путь от скромного ритуального предмета до настоящего произведения искусства. Строго ритуальным подарок на Пасху был в допетровские времена: верующие христосовались и вручали друг другу окрашенные яйца – символ новой жизни, скрытой за внешне безжизненной «каменной» оболочкой. «Крашенку» дарили как своеобразный оберег – в православной традиции пасхальное яйцо имеет защитные свойства. При Петре I и его преемниках наряду с «натуральными» появились «искусственные» яйца: из дерева (лакированного и расписного), стекла, кости и других материалов. С развитием прогресса возникла целая промышленная индустрия пасхальных яиц. Так на Петергофской гранильной фабрике изготавливались яйца из полудрагоценных камней яшмы, малахита, лазурита, агата, порфира. С открытием Императорского фарфорового завода (1744 год) яйца стали статусными подарками. На них начали писать не только инициалы «ХВ» (Христос воскрес), но и тонкие цветочные орнаменты или библейские сюжеты. Пасхальное воскресенье верующие – от простого люда до государей начинали с богослужения. Вечер Пасхи и вся последующая неделя были временем визитов к родственникам и знакомым. Отдыхали всю Светлую Седмицу, в это время проводились благотворительные мероприятия, многолюдные праздничные торжества и народные гуляния. Пасхальное искусство ювелиров: от Фаберже до наших дней При императорах Александре III и Николае II пасхальный подарок превратился в предмет высокого искусства, а сам праздник утвердился как важнейшее событие для ювелирной и сувенирной индустрии. В 1885 году Александр III решил преподнести супруге Марии Федоровне ювелирное пасхальное яйцо и заказал его у Карла Фаберже, который затем стал главным поставщиком императорского двора. Среди петербургской и московской элит огромной популярностью в те времена пользовались миниатюрные яички-подвески от Фаберже. Их дарили родители дочерям на каждую Пасху, барышни собирали свою коллекцию и носили такие «брелоки» на цепочке в качестве браслета или ожерелья. Так создавались семейные реликвии. К широкой линейке «пасхальных сюрпризов», рассчитанной на состоятельных покупателей, относились также фигурки, рамки, колокольчики. Параллельно с Фаберже в России работали и другие выдающиеся ювелирные дома – И. Хлебникова, П. Овчинникова, братьев Грачевых. В их мастерских активно использовали серебро, чернь, финифть и сложнейшую скань для создания церковной утвари и пасхальных сувениров. Особое место занимала техника русской филиграни – это расписывание ажурными узорами из серебряных нитей, создающих эффект легкости и воздушности, напоминая о светлой радости праздника. Эта техника, требующая исключительно ручного труда, сохраняется и сегодня – в эпоху массовой 3D-печати и штамповки стала признаком высокого статуса производства и подлинного мастерства. В подмосковных селах Федоскино и Жостово существовала своя техника производства пасхальных даров: там изготавливали разъемные пасхальные яйца из папье-маше, расписанные маслом по серебристому грунту. Эти изделия, более доступные стоимости, но имеющие несомненную художественную ценность, были востребованы у широкого круга состоятельной публики. Хранители драгоценного наследия Сегодня достижения дореволюционного ювелирного искусства продолжают жить в работах российских мастеров. Так, например, в коллекциях Сереброники, выполненных в традициях русской филиграни и украшенных жемчугом, прослеживается прямая отсылка к эстетике Фаберже, где воздушные ажурные узоры создавали ощущение светлой пасхальной радости. Подобно знаменитым ювелирным домам прошлого, мастера Сереброники делают ставку на ручной труд и возрождение сложнейших техник, придающих наибольший статус в эпоху современных технологий. Например, в коллекции «Серебряный ангел» они создали трехслойные серебряные кресты с эмалью, деревом, самоцветами и золочением, олицетворяющие собой переплетение традиции и современного вкуса. Для верующих особенно важно, что эти ювелирные изделия освящены православным священником. Подготовку к Пасхе всегда начинали заранее – украшали дом, готовили праздничные блюда и покупали подарки близким и друзьям. В современном темпе жизни деловые люди часто сталкиваются с нехваткой времени, и возникает потребность выбрать подарки для всех в одном месте. В преддверии праздника традиционно организуются тематические выставки-продажи, отсылающие нас к дореволюционной традиции, когда крупные ювелирные дома предлагали клиентам широкую палитру пасхальных сувениров – от изящных украшений до статусных подарков для партнеров и близких. В этом году работает экспозиция, в которой представлен широкий выбор православных колец, подвесок, икон и подарков из серебра, а также новейшая коллекция крестов с самоцветами и эмалью. Для тех, кто ценит традиции, качество и собственное время, это возможность выбрать значимые подарки, которые будут радовать близких долгие годы, а, возможно, даже станут началом новой семейной традиции. Серебро и самоцветы: символика материала В православной традиции серебро традиционно считается предпочтительным материалом для культовых изделий и подарков. Белый блеск серебра ассоциируется с Божественным светом и нравственной чистотой. Именно поэтому из него часто изготавливают оклады икон, нательные кресты и церковную утварь. Во времена Фаберже серебряные подарки на Пасху считались не просто дорогими вещами, а семейными реликвиями, которые передавались по наследству. Сегодня стремительно растет запрос на подобные «смысловые» подарки. В этом контексте крест перестал быть исключительно культовым предметом, превратившись в сложный ювелирный объект, сочетающий каноничность с изысканным дизайном, использованием драгоценных металлов, сложных техник и самоцветов. Наблюдается интерес и к другим к статусным «пасхальным сюрпризам», которые становятся семейными ценностями «на века». Фото: Сайт музея Фаберже, Санкт-Петербург liveinternet.ru |Карл Фаберже и его произведения
