«Поэзия повседневности»: в Симферополе открылась выставка с видами крымской столицы
В музее истории Симферополя открылась выставка «Поэзия повседневности». Художница Ольга Кондратюк представила философскую графику с видами крымской столицы.
Ворваться в городок
Вниманию зрителей предложено больше 20 работ разных лет, большая часть выполнена в последние три года – самые плодотворные для симферопольской художницы. Это волнительное для автора событие и в силу того, что персональная выставка в её жизни лишь вторая, хотя в совместных проектах Ольга Кондратюк принимает участие регулярно.
– Спасибо большое друзьям, которые подталкивают к активности, дают поддержку и признание моему скромному творчеству. Именно благодаря им эта выставка состоялась, – отмечает художница.
Большинство произведений – пейзажи, изображения милых сердцу симферопольских улочек, домиков, окошек.
– Меня привлекает старая часть города, которая пропитана историей, несёт отпечаток характеров и судеб живущих там людей. В едва заметных деталях и их сочетаниях, мимо которых мы чаще всего равнодушно проходим, можно уловить отношения людей, поколений, наблюдать течение времени, ощутить одновременно мимолётность момента и вечность бытия, – говорит Ольга.
Преобладает графика, выполненная в смешанной технике, где сочетаются разные материалы: гуашь, тушь, чернила, пастель, линеры, карандаши. Однако есть и акварели, а также небольшая серия линогравюр.
По мнению самого автора, произведение «Храм на моей улице» наиболее точно отражает общую концепцию выставки.
– Картина изображает улочку старого города, особо ничем не примечательную. Серый забор в тени, остриженные деревья, неясное время года: то ли весна, то ли осень, а может быть, крымская слякотная зима. На дальнем плане – панельный этажный дом, а над всем этим возвышаются – как символ вечности и духовности – купола храма. На фоне закатного золотого неба, дающего отблески на провода, – ветки деревьев и крыши домов, – говорит Ольга Кондратюк. – Ничего особенного. В этом пейзаже нет парадности, чрезмерной «красивости», которую порой ждут от художника. Это наши будни, но в них, если присмотреться, и таится смысл жизни.
Великое в малом
По словам художницы, отблеск такого вдохновения может застать где угодно. Спусковым крючком может послужить жёлтый кленовый лист, упавший на асфальт, или песня в наушниках, которая создала особый резонанс.
– Часто самые интересные мотивы попадаются тогда, когда я не могу их тут же зафиксировать, – просто по дороге на работу или во время семейной прогулки. Что-то успеваю сфотографировать или хотя бы просто записать. Возвращаюсь к этим мотивам позже, но что-то так и остаётся нереализованным мимолётным творческим порывом, – отмечает Ольга Кондратюк. – На выставке есть линогравюра «пер. Охотничий», на которой изображён бывалый суровый кот, который сидит на калитке с названием переулка. Эта работа сделана по реальным наблюдениям. Проходя по Старому городу, заметила эту сценку. Она меня умилила совпадением образа кота с названием переулка.
На выставке также можно встретить необычные натюрморты – увядающие цветы. В них ощущается приверженность автора какой-то японской созерцательности, ведь искусство икебаны – это выражение прежде всего гармонии, жизненной силы, естественности.
– В натюрмортах, помимо сугубо эстетической составляющей – пластики силуэта, сдержанности колорита, я вижу ещё и своеобразную философию Memento mori. Это не трагичность, но некоторые раздумья о жизни и смерти, – отмечает художница.
Об авторе
Ольга Кондратюк начала рисовать достаточно рано: с детства нравились природа и пейзажи. В первом классе возникла мечта стать преподавателем по изобразительному искусству. За школьные годы эта любовь к рисованию не была потеряна. После 9-го класса наша собеседница поступила в Крымское художественное училище. Развиваться как художник-живописец в 90-е и нулевые годы было сложно. «И я пошла преподавать и уже много лет работаю в художественной школе, параллельно занимаясь своей семьёй и творчеством», – отмечает она. Когда дети подросли, стало больше возможностей в плане творческого развития: больше времени для рисования, участия в выставках, пленэрах и фестивалях. Три года назад Ольга Кондратюк открыла свою студию для детей и взрослых, а при ней начал работать выставочный зал – художественная галерея «Окна» (КГ № 184 от 9 октября 2024, с. 5.).
Борис Седенко