"Моя главная работа еще впереди". Художник Виктор Апухтин вернулся к зрителю спустя 20 лет

Узбекистан, Ташкент – Podrobno.uz. В галерее Академии художеств Узбекистана завершается выставка "Настоящая графика – взгляд из прошлого в будущее". Экспозиция стала не просто показом работ, а своего рода театральной постановкой, где в роли гида и режиссера выступил сам автор – признанный мастер Виктор Апухтин. После 20-летнего перерыва в персональных проектах художник вновь вышел к публике, чтобы ответить на вопросы о поиске истины и своих корнях.

Сам Виктор Олегович не скрывает эмоций от того, что эта встреча состоялась именно сейчас:

"Доволен тем, что впервые за 20 лет состоялась моя персональная выставка и проходит она в стенах Академии художеств Узбекистана, где работают люди, смыслом жизни которых является сохранение и приумножение достижений культуры".

Такой выбор площадки позволил мастеру реализовать необычную концепцию "выставки-театра". Объясняя зрителям, почему экспозиция построена по законам сцены, художник проводит параллель с большой режиссурой:

"Первый вопрос, который задает себе режиссер, – это о чем твой спектакль. Отвечаю: о грандиозности и непредсказуемости бытия!".

Именно исследование этого бытия стало причиной долгого отсутствия мастера в публичном поле. Многих волновало, где он находился два десятилетия, но ответ оказался прост: истина таилась в тишине родного города через диалог с великой литературой.

"Все эти годы я не покидал ни Узбекистан, ни Ташкент. Просто пришло время осмыслить пройденный путь. Принципы иллюстратора проявляются в выборе текстов – тех произведений, которые отвечают на главный вопрос: на чьей ты стороне, света или тьмы? Я сказал себе: "Жизнь – это чудо" и обратился к великим текстам: "Дон Кихоту" Сервантеса, "Фаусту" Гёте, "Идиоту" Достоевского, "Шинели" и "Мёртвым душам" Гоголя, малой прозе Достоевского, "Гамлету" Шекспира, "Божественной комедии" Данте. Такие задачи решаются в тишине мастерской", – сказал художник.

Свое нежелание суеты в этот период он объясняет классической формулой: "Служенье муз не терпит суеты; прекрасное должно быть величаво, но юность нам советует лукаво; и шумные нас радуют мечты..."

Однако возвращение к публике было отмечено не только вниманием ценителей, но и высокой профессиональной оценкой. В день открытия, 30 января, художнику вручили Золотую медаль Академии художеств Узбекистана. Для Апухтина это признание стало глубоко личным моментом и поводом поблагодарить тех, кто сформировал его как личность:

"Для меня это очень важно, так как это и дань уважения моим родителям – Олегу Константиновичу Апухтину и Ирине Сергеевне Апухтиной. Я был воспитан в такой семье, в которой читали книги. Гости нашего дома говорили об искусстве. Я рос среди больших людей... Естественно, гены моей семьи также сказались на мне, как продолжателе рода Апухтиных, волею судеб, выбравших для жизни Ташкент".

Несмотря на философскую глубину поднятых тем, в общении со зрителями мастер сохранял тонкую иронию. Говоря о жанровых предпочтениях, он заметил:

"Любимый жанр – это смех сквозь слезы. Все жанры хороши, кроме скучного".

Завершая встречи в залах Академии, Виктор Апухтин оставил зрителям интригу. На вопрос о том, какая работа больше всего отражает его веру в чудо, он ответил: "Она еще ждет своего появления", а свои ближайшие цели определил лаконично: "В планах жить и творить".

Выставка завершится уже завтра, 10 февраля.