Музыка, видео и ШехеразадаОсновой постановки о путешествиях Синдбада стала музыка Н. А. Римского-Корсакова, а премьера спектакля состоялась в большом зале Пермской краевой филармонии 25 января. И это тот случай, когда внешние факторы, а конкретно – ремонт большой сцены Театра-Театра, становятся для людей творческих не препятствием, а поводом для поиска новых форматов. Татьяне Виноградовой, автору идеи и музыкальному руководителю проекта, удалось не только по-театральному «переозвучить» знаменитую симфоническую сюиту Н. А. Римского-Корсакова и сделать ее «понятной» для детей, но и осовременить традиционный филармонический формат чтения актером сказки под оркестр, наполнив его увлекательным видеорядом, созданным видеохудожником Петром Марамзиным с помощью искусственного интеллекта.«Всегда хотела поставить музыкальную сказку с оркестром как невероятное чудо, чтобы ребенок сидел, открыв рот, и через музыку Римского-Корсакова, через видео и прекрасную Шехеразаду, которая эмоционально рассказывает историю, он запомнил бы эту музыку. Чтобы создать такую иллюзию, а оркестр Театра-Театра здесь звучит, как 120 человек, были сделаны некоторые переложения и аранжировки. В сюите четыре части, я их скомпоновала по-другому, под путешествие Синдбада и под видео – музыка Римского-Корсакова настолько прекрасна и удобна, что позволяет свободно творить. А в конце спектакля всех детей ждет сюрприз, когда со сцены каждому ребенку в зале говорят, что есть семь чудес света, а ты – восьмое чудо света. Хочется, чтобы наши дети росли на такой замечательной музыке и, услышав ее, знали, что это великий русский композитор Н. А. Римский-Корсаков», – отметила Татьяна Виноградова.Сцена спектакля «Синдбад-мореход» (6+) оформлена словно гигантский восточный шатер (сценограф и художник по костюмам – Мария Привезенцева). Оркестр Театра-Театра находится в центре сцены, обрамленной ниспадающими полотнами цветной прозрачной материи, а за ним расположен огромный экран. На авансцене, покрытой персидскими коврами, воссозданы покои героини волшебных сказок «Тысячи и одной ночи» – Шехеразады: подушки с золотой тесьмой, резная мебель, светильники из латуни с гранями из цветного стекла и медные кувшины с орнаментом чеканки. Восточная красавица в исполнении Людмилы Прохоренко с первого появления на сцене овладевает вниманием зрителей. Шехеразада, как и полагается сказочнице, использует различные «волшебные приемы»: из кувшина высыпает разноцветные блестки, игрушечный корабль заставляет качаться на морских волнах, а легким движением руки запускает на экране визуальное продолжение своего рассказа. «Идея была в том, чтобы рассказать историю не банально, а «по-живому», поэтому я – сказочница. Хотелось сохранить витиеватость восточных сказок «Тысяча и одной ночи» и этот слог, структуру сказки и слова, которые там есть, но при этом сделать текст игровым. История самой Шехеразады здесь не используется, но Шехеразада лично знала Синдбада, он рассказывал ей о своих приключениях. Здесь манкость не в обольщении, а в вере в сказку, в чудо, в невероятных историях», – рассказала автор текста и исполнительница роли Шехеразады Людмила Прохоренко.На зрелищных видео спектакля (видеохудожник – Петр Марамзин) сначала «оживает» каждое из семи чудес света, а затем появляется и Синдбад-мореход. Под музыку Н. А. Римского-Корсакова в исполнении оркестра Театра-Театра и чарующий рассказ Шехеразады он отправляется в опасные видеопутешествия, где встречает рыбу-кит, птицу Рух, рыб величиной с высокую гору и остров из драгоценных камней. Юные зрители действительно наблюдают за происходящим на сцене и на экране, затаив дыхание, а после спектакля говорят о том, что понравились музыка, видео, Шехеразада и сюрприз. А значит, эксперимент Театра-Театра удался, в том числе и с точки зрения привлечения новых молодых специалистов. В качестве дирижера оркестра Театра-Театра дебютировал пермяк Вячеслав Панов, а сценографию и разработку костюмов к спектаклю «Синдбад-мореход» (6+) доверили недавней выпускнице Школы-студии МХАТ Марии Привезенцевой. Как отметила Татьяна Виноградова, этот музыкальный спектакль – результат работы всей творческой команды проекта, в составе которой также прекрасный художник по свету Евгений Кузин и «волшебник-звукорежиссер» Андрей Кузнецов. Бесценной, по словам Татьяны Вячеславовны, была и помощь режиссера Театра-Театра Марка Букина. «Мы все сделали для того, чтобы дети прониклись этой историей и этой музыкой», – подчеркнула автор проекта.Следующие показы музыкального спектакля «Синдбад-мореход» (6+) на сцене большого зала Пермской краевой филармонии запланированы на 6 и 7 марта.О детских радостях и страхахМоноспектакль «Когда я снова стану маленьким» (6+, от 8 лет) поставлен по книге польского педагога и писателя Януша Корчака, известного своим подвигом ради детей и погибшего вместе со своими воспитанниками в нацистском концлагере. Постановка – это авторское прочтение повести о детской психологии кураторов детской сцены ТТ Антона Калипанова и Ольги Шайдуллиной и ее актерское воплощение двумя ведущими артистами Театра-Театра – Альбертом Макаровым и Вячеславом Чуистовым.«Януша Корчака мы выпускаем с двумя опытными актерами – Альбертом Макаровым и Вячеславом Чуистовым. Моноспектакль требует от режиссера максимального погружения в актера. Декорации останутся одни и те же, и приемы, которые мы предлагаем как режиссеры, – схожими, но внутри спектакль будет разный, потому что личности двух артистов самобытны», – рассказала композитор, куратор детской сцены ТТ Ольга Шайдуллина.Книга Януша Корчака – о взрослом человеке, который решается на редкий и смелый поступок – вернуться в свое детство, чтобы снова увидеть мир глазами ребенка. «Дети смотрят на мир под другим углом, поэтому играть их сложно, но интересно. Наш спектакль о взаимодействии взрослого, ребенка и мира, который их окружает. Каждый взрослый хоть раз в жизни мечтал снова побыть ребенком, и этот спектакль – как машина времени», – поделился мнением актер Вячеслав Чуистов.Режиссеры Ольга Шайдуллина и Антон Калипанов говорят с детьми честно и на равных. Ребенок легко узнает себя в главном герое, потому что он переживает чувства, знакомые каждому: радость, обиду, страх быть непонятым, желание, чтобы его услышали.«Мы придумали универсальное игровое пространство, которое трансформируется, оно не привязывает нас к какой-то эпохе и какому-то месту. Ребенок, когда придет на этот спектакль, увидит артиста как своего сообщника, и скажет родителям: «Смотрите, как вы себя ведете». А взрослые, когда спектакль посмотрят, ответят: «А теперь посмотри на себя!». Они себя узнают в спектакле, и это очень трогательно», – подчеркнул режиссер, куратор детской сцены ТТ Антон Калипанов.По словам постановщиков, «Когда я снова стану маленьким» (6+, от 8 лет) – это их гимн ребенку и первый моноспектакль на детской сцене ТТ. Премьерные показы прошли в Театре-Тятрике 19-22 февраля, следующие запланированы с 16 марта.Фотографии предоставлены пресс-службой Театра-Театра. Фотограф – Никита Чунтомов
