Немного про Gaumont, или "Времена переменились, парад прошел мимо"
Что-то давненько я не писал о кино, не изгалялся над Голливудом, не рассказывал о "гомоне"... Кстати, знаете ли вы, что такое "гомон" (с ударением на втором слоге)? Одно из значений французского слова Gaumont - это совокупность людей, имеющих какое-либо отношение к кинопроизводству: продюсеры, режиссеры, сценаристы, актеры, осветители, звукооператоры, композиторы, всякого рода ассистенты - вплоть до всем известной дамочки, которая стучит хлопушкой и объявляет дубль... в общем, киношная тусовка.
Но наипервейшее значение Gaumont - это фамилия знаменитого французского продюсера, предпринимателя, одного из основоположников мирового кинематографа, Леона Эрнест Гомона (1864 - 1946). В 1895 году он основал организацию Gaumont и продюсерскую компанию под тем же названием.
С 1910 года и по сей день компания активно занимается кинопроизводством; ее логотипом является цветок маргаритки. Это - знак памяти матери Леона Гомона, чье первое имя было Маргарита.
В центре цветка - буквы L и G, начальные буквы имени и фамилии основателя... Да многим из нас этот логотип хорошо знаком - он предваряет такие известные всем фильмы, как "Высокий блондин в черном ботинке", "Возвращение высокого блондина", "Ресторан господина Септима", "Кто есть кто", "Человек-оркестр", "Невезучие", "Оскар", "Укол зонтиком", "Пятый элемент", трилогия о Фантомасе, все фильмы об Астериксе и Обеликсе... и фильмы посерьезнее, например, "Леон", "Дантон", "Прямой репортаж о смерти", "Голубая бездна" и многие-многие другие, для перечисления которых просто не хватит места...
Но другое значение слова Gaumont, как я уже говорил - круг людей, причастных к кино... Вот они-то и попадут в поле нашего внимания.
Ну-тес, с чего начнем? А вот с этой информации, которую я услышал на канале Россия 24, в блоке новостей, посвященных мировому кинематографу. Возможно, кого-то она огорчит... Кинокомпания Paramount Pictures убрала из своего прокатного графика фильм о Терминаторе...
Премьера ленты, как я уже где-то писал, ожидалась 19 мая будущего года. Теперь же выход фильма отложен на неопределенный срок. Данное решение было принято "в связи с низкими кассовыми показателями последней части фильма". Действительно: кассовые сборы фильма "Терминатор: Генезис" (выпущенного в 2015 году) более чем скромные.
В США фильм собрал всего 89 миллионов долларов, в то время как мировые показатели составили 440 миллионов долларов. В настоящее время дата премьеры нового "Терминатора" отдана полнометражному фильму "Спасатели Малибу", основанному на одноименном сериале...
Когда я слышу о затратах на тот или иной современный фильм и о кассовых сборах, мне всегда вспоминается один эпизод из молодости, так сказать, кинематографа.
"Мой первый говорящий фильм стал для меня чем-то вроде экзамена. Мне не доверяли. Я должен был дать доказательства своей пригодности. Я добился права снимать "Ребенку дают слабительное".
Этот фильм не знаменит. Но я снял его за четыре дня, и в нем не больше 2 тысяч метров, стоил он продюсеру 200 тысяч франков, а принес более миллиона". Так, по свидетельству Жака Ренуара, известного французского режиссера, началась его работа в звуковом кинематографе. Это был 1931 год. Далее:"Ребенку дают слабительное" был экранизацией одноактного водевиля, смешного, стремительного, фривольного, абсолютно несерьезного. Семилетний капризный Тото и неистовая в своей любви к нему мамаша.
Здоровье сына дороже всего, и поэтому мама, папа, солидные гости - все по очереди - должны пить слабительное, чтобы доказать Тото, что это совсем не страшно. Лекарство действует немедленно..." (конец цитаты). О Боже!
Вот уж воистину - "когда б вы знали, из какого сора...".
А что касается фильма о Терминаторе... Знаете, по моему глубокому убеждению, продолжать эту тему после блестящей картины "Терминатор-2: Судный День" просто не имело смысла. Все последующее неминуемо должно было оказаться слабее.
Но Голливуд есть Голливуд: эта их привычка - вцепиться в тему, раз принесшую хорошие кассовые сборы, и тянуть эту тему до тех пор, пока из нее не будут высосаны все соки - общеизвестна. Коммерция, что поделаешь.
Но вот заминка с последним "Терминатором" свидетельствует о том, что в сознании мастеров "фабрики грез" произошли какие-то изменения. И пусть изменения эти связаны все с той же коммерцией - хорошо уже то, что их гомон осознает: любую, самую вкусную жевательную резинку можно жевать лишь до поры до времени, а потом весь ее аромат уходит, и остается вязкая безвкусная масса...
Да и "железный Арни", скажем прямо, уже не тот. Время, джентльмены, время! Деловой мир не ведает жалости. Кевин Браунлоу, известный американский актер, режиссер, сценарист, продюсер, монтажер, оператор, начинавший работать в американском кино еще в 20-х годах прошлого века (и, между прочим, сохранивший творческую активность до недавних лет!) вспоминал, как в 1957-ом услышал от одного молодого ассистента режиссера уничижительные слова в свой адрес.
Молодой человек сказал ему тогда скучающим тоном: "Слушайте, папаша, почему бы вам не убраться прочь? Времена переменились. Вы уже старик, парад прошел мимо". Мне, когда-то поклоннику "железного Арни", очень не хотелось бы, чтобы он когда-нибудь услышал подобные слова в свой адрес... Но деловой мир, повторяю, жалости не ведает.
Мне часто бывает обидно за старое кино и за мастеров, его создававших. Знаете, как они тогда работали, на заре кинематографа?! Вот другой американский режиссер, Уильям Уэллмен, в 1927-ом году ставил "Крылья", фильм о Первой Мировой войне, фильм, сделавший его знаменитым.
Предстояло снять решающую сцену - воздушный бой. Далее все разворачивалось примерно как в советском мультике "Фильм, фильм, фильм!": огромная съемочная группа в экспедиции, армия, летчики... а погоды нет! Продюсер фильма Б. П. Шульберг осатанел и послал своего шурина (брата жены) навести порядок.
И вот что произошло (по словам Уэллмена):
"Что делать? Сказать человеку, ни черта в этом не понимающему, что снимать воздушный бой в яркий солнечный день, без облаков, нельзя, и он решит, что ты спятил.
Спросит: "Почему нельзя?" Я сказал просто, что, раз ничего рядом с самолетами в голубом небе нет, не будет ощущения скорости, будет фотографический брак.
Я ждал тридцать дней этих облаков. Тут приехали Отто Канн, сэр Уайзмен и Стрален, заправилы фирмы. Как раз на съемку. Я был в воздухе, смотрел на солнце, полностью закрытое тучами, и вдруг почувствовал, что надо снимать.
Было темно, как в аду, но я отдал приказ подготовиться. Меня сочли рехнувшимся, но я видел маленький просвет вдалеке, и вдруг темнота стала отступать. Я понял, что проскочу, дал сигнал, и ручки камер завертелись, самолеты полетели, машины, солдаты помчались вперед, и через три с половиной минуты, когда сцена была снята, все небо затянуло тучами и солнце больше не показывалось еще три недели.
Вечером три магната пришли ко мне в номер. Я был один, в душе, впервые в жизни сильно выпивши. Я вышел из душа, открыл дверь, у двери стояли три человека. Я понял, что они пришли уволить меня.
- Не хотите ли выпить? - спросил я; на мне было только полотенце. Отто Канн сказал: "Нет".
- Тогда извините, - сказал я. - Я совсем пьян. Что вам угодно?
- Ничего, - сказали они. - Мы просто хотели сказать вам, что теперь вы можете делать все, что хотите. Вы - настоящий мужчина. Деловой человек!
После чего они пожали мне руку и ушли. Я подождал, пока дверь закрылась, повалился на постель и плакал, долго плакал" (конец цитаты).
Сейчас вопрос решился бы просто: воздушный бой просто "доложили" бы (как говорят киношники) на компьютере... Но это сейчас. Однако, никакая компьютерная графика, никакие современные спецэффекты не дают современным кинематографистам права чересчур задирать нос и пренебрежительно относиться к достижениям кинематографистов прошлого!
Еще одна печальная новость (канал ТВЦ-6). После длительной болезни в возрасте 77 лет скончался советский российский композитор и джазовый пианист Георгий Фиртич.
Уверен, что большинству из читателей, даже моего возраста, это имя ничего не скажет, а жаль...
Он был автором множества музыкальных произведений, в числе которых симфонии ("Солнечный ветер", "Воспоминания о Михайловском", "Резонансы", "Макс Эрнст" и др.), мюзиклов "Необычайное приключение на волжском пароходе", "Два клена", "Аленький цветочек", "Белый. Петербург" и других, инсталляции для фортепиано и ударных "Сюр-брэк", музыки к сорока художественным фильмам и большому количеству мультфильмов.
Песни на музыку Фиртича исполняли Владимр
Высоцкий, Эдуард Хиль, Людмила Сенчина. Я, например, навсегда запомнил музыку Фиртича к фильмам "Деловые люди" (по рассказам О. Генри), "Золотой теленок" (версия 1969 года, где Остапа Бендера играет Сергей Юрский), "Самые красивые корабли", "Вооружен и очень опасен" (с Сенчиной, Банионисом, Броневым)...
Разумеется, все его камерные кантаты на стихи русских и зарубежных поэтов, и фортепианные сонаты известны знатокам и ценителям; но, ручаюсь, есть один мультик, музыка (вернее, песни) из которого известны практически каждому! Это знаменитый мультсериал "Приключения капитана Врунгеля".
Вот я напою вам сейчас - "Как вы яхту назовете, так она и поплывет!", "Мы бандито-знаменито, мы стрелято пистолето...", "Я ноль-ноль икс, суперагент, я сын своей эпохи...", "Мани-мани-мани-мани, мы не люди, а карманы, а карманам, как известно, денежки нужны!" - ну как, вспомнили? Это и есть музыка Георгия Фиртича. Многие вспомнят также мультфильм "Доктор Айболит", по мотивам сказок Чуковского...
Композитор ушел навсегда, а его творения остались. Вот услышите как-нибудь проникновенный голос Гердта-Врунгеля, поющий "В море синем, как в аптеке, все имеет суть и вес; кораблю, как человеку, имя нужно позарез...
Имя вы не зря даете, и скажу вам наперед - как вы яхту назовете, так она и поплывет!" - и улыбнетесь. А пересматривая "Деловых людей", финальную сцену, когда два "злодея" под суматошную музыку удирают от рыжего дьяволенка ("Успеем добежать до канадской границы!"), улыбнетесь еще шире......В фильме Павла Клушанцева "Планета бурь" динозавров изображают акробаты-лилипуты, одетые в резиновые костюмы ящеров; в "Парке Юрского периода" велоцирапторы созданы с помощью компьютерной графики.
Бастер Китон самолично исполнял невероятные, головокружительные трюки, а сейчас любой, самый крутой трюк можно "нарисовать". Чарли Чаплин без слов умел донести до зрителя то, что иные и со словами-то донести неспособны...
Мастера старого кино добивались ошеломляющих результатов с помощью громоздкой, неудобной техники и теряли время и здоровье; сейчас таких результатов (а то и лучших) добиваются, сидя за монитором в помещении с кондиционированным воздухом, прихлебывая пиво из банки.
Но давайте относиться с уважением к гомону! К любому, независимо от эпохи. И чтобы никто никому не говорил этих позорных слов: "Времена переменились. Парад прошел мимо"...
И, напоследок. Известный советский российский актер Владимир Зельдин отметил недавно свое столетие!!! Несмотря на возраст, Зельдин все еще активен и бодр. Что за секрет, какая мистика кроется в этом замечательном человеке? Никто не знает. Но если кто и заслуживает звания "мистер Кино" - так это он...
Ведущий рубрики Александр Хакимов