Небесные гармонии: Реквием Габриэля Форе и духовная музыка Самюэля Барбера прозвучат в Кфар-Ясиф и в Кирьят-Яарим в Абу-Гош

Израильский Вокальный Ансамбль представляет публике особую музыкальную программу, которая прозвучит в мае 2025 года в двух уникальных архитектурных жемчужинах страны - Греческой православной церкви в Кфар-Ясиф и в Церкви Богоматери Ковчега Завета в Абу-Гош. Эти два выступления - не просто концерты, а два события, в которых классическая музыка, духовное пространство и человеческий голос сольются в едином переживании.

Обе церкви обладают уникальной акустикой и красотой. Эти концерты не предполагают сценического разделения: всё звучит как единый поток, в пространстве, где музыка живёт наравне с дыханием зала.

Программа, построенная на произведениях двух выдающихся композиторов - Габриэля Форе и Самюэля Барбера, а также музыкальной миниатюре Артуро Маркеса, объединяет европейские и американские традиции, стилистически разные, но духовно созвучные.В концертах примут участие певцы Израильского Вокального Ансамбля и музыканты Израильского Камерного Ансамбля. Дирижер - маэстро Стэнли Спербер. Солисты - Лирон Гивони (сопрано), Натан Левин (баритон) и Дов Ентин (бас).

В центре программы - Реквием Габриэля Форе (1887–1890)

Форе, один из самых поэтичных и утончённых французских композиторов, создал свою версию мессы за упокой как светлое, умиротворяющее произведение. В отличие от драматичных и величественных реквиемов Верди или Моцарта, Реквием Форе - это музыкальная молитва о покое и свете. Он наполнен тихой надеждой, мягкой меланхолией и бесконечной любовью к человеческой душе. Именно поэтому это произведение неизменно трогает слушателей. Акустика церквей усиливает звучание хора и инструментов, делая каждый аккорд живым, объемным, наполненным смыслом.

Cantique de Jean Racine (1865) и Agnus Dei (1967): диалог двух эпох

Перед исполнением Реквиема прозвучит ещё одно произведение Форе - Cantique de Jean Racine, написанное в 1865 году, когда композитору было всего 20 лет. Этот псалом, положенный на французский перевод древнего текста, раскрывает чистую мелодическую линию и гармоническую прозрачность, ставшую визитной карточкой композитора.

Вторая часть концерта связана с другим именем - Самюэлем Барбером, американским композитором XX века. Его знаменитое Adagio for Strings, написанное в 1936 году, обрело новую жизнь в хоровой версии под названием Agnus Dei, созданной в 1967 году. Несмотря на принадлежность к разным эпохам, оба композитора стремятся к одному: выразить хрупкость и благородство человеческой души через музыку.

Именно поэтому их произведения оказываются удивительно совместимыми в одной программе. Это не просто хронологический или жанровый мост между двумя веками, а духовная связь между европейской и американской музыкальной традицией. Обе композиции - приглашение к размышлению, к внутреннему диалогу, к тишине, которая не пугает, а утешает.

Артуро Маркес. Переложение для арфы Danzón No. 2 (1994)

Особым музыкальным сюрпризом концерта станет исполнение Danzón No. 2 мексиканского композитора Артуро Маркеса, - произведения, написанного в 1994 году и получившего широкую известность благодаря симфонической версии. В этой программе прозвучит переложение для арфы, в котором ритмы Danzón раскрываются по-новому — нежно, изысканно и камерно. Эта музыкальная миниатюра напоминает, что духовная музыка - это не всегда строгость, а и радость, движение, жизненность.

Маэстро Стэнли Спербер - дирижёр, педагог, вдохновитель

Стэнли Спербер - фигура легендарная в музыкальной жизни Израиля. Выпускник Джульярдской школы, ученик Леонарда Бернстайна и Бруно Мадерны, он внёс огромный вклад в развитие хоровой и симфонической культуры страны. На протяжении десятилетий он выступал с ведущими оркестрами Израиля и мира, став одним из главных популяризаторов классической музыки для широкой аудитории. Особое место в его репертуаре занимают духовные произведения, которые он исполняет с глубоким уважением к тексту и внутренней тишине каждой ноты. Его мастерство в работе с хором известно как тонкое, эмоционально насыщенное и в то же время строгое в музыкальных деталях. Именно под его управлением прозвучит эта программа, в которой духовность сочетается с художественной глубиной.Маэстро Стенли Спербер возглавлял Иерусалимский симфонический оркестр в период с 1985 по 2000 год, внося значительный вклад в развитие израильской музыкальной сцены. Под его руководством оркестр не только исполнил множество произведений израильских композиторов, но и активно участвовал в международных гастролях, представляя Израиль на престижных площадках по всему миру. Стенли Спербер также сыграл ключевую роль в организации и проведении различных музыкальных фестивалей и культурных мероприятий, укрепляя репутацию оркестра как одного из ведущих музыкальных коллективов страны.

Израильский Вокальный Ансамбль «Ха-Коли ха-Исраэли», отметивший в 2023 году свое 30-летие, основанный дирижером и художественным руководителем Ювалем Бен-Озером в 1993-м году, давно занял место ведущего камерного хора в стране. Ансамбль состоит из профессиональных певцов-солистов, выступает в лучших залах и на фестивалях в Израиле, участвует в концертах с ведущими оркестрами страны; завоевал первые премии на международных конкурсах хоров на Мальте, в Испании и Бельгии.С момента своего создания ориентируется на самые высокие художественные стандарты, вносит огромный вклад в популяризацию творчества израильских сочинителей и распространение вокальной музыки. Вокально-камерный репертуар ансамбля простирается от средневековой музыки до современной музыки, включая авангардные произведения и записи саундтреков к фильмам.Израильский Вокальный Ансамбль выступает с ведущими оркестрами Израиля, в том числе с Израильским Филармоническим, Иерусалимской Камератой, Иерусалимским Симфоническим оркестром, Камерным оркестром кибуца Нетании. Помимо выступлений под управлением Юваля Бен-Озера, ансамбль выступает с дирижерами мирового уровня: Фридером Берниусом, Джоном Полом, Эндрю Пэрротом, Энтони Роули и другими.Ансамбль регулярно участвует в сериях концертов в крупных городах Израиля и принял участие в трех премьерных выступлениях на Фестивале Израиля. Он также участвовал в международных фестивалях в Португалии, Германии, Франции, Люксембурге, Сардинии, Словении, Корее и других странах. Помимо абонементной серии концертов, ансамбль ежегодно проводит проект «Сделано в Израиле», в рамках которого представляет новые аранжировки и премьеры израильских сочинений и молодых дирижеров.

****

Места и даты:

Греческая православная церковь, Кфар-Ясиф — 24 мая 2025 г., суббота, 12:30Кирьят-Яарим, Церковь Богоматери Ковчега Завета, Абу-Гош — 2 июня 2025 г., понедельник, 12:00