Премьера комедии Уильяма Шекспира «Двенадцатая ночь» состоялась в Московском Губернском театре
В Московском Губернском театре прошла премьера комедии Уильяма Шекспира «Двенадцатая ночь» в постановке Анны Горушкиной, которая состоялась 12 и 13 февраля на малой сцене театра.
Как рассказать запутанную историю великого Шекспира? Как не потеряться в лабиринтах выдуманного мира, где мужчина играет женщину, которая притворяется мужчиной, и влюблена в мужчину, который влюблён в другую женщину? Добро пожаловать в Иллирию — мир, родившийся из театральной условности и безграничной актерской фантазии!
Анна Горушкина, режиссер: «Двенадцатая ночь» для меня — это история театра и артистов, которые живут в вечном движении от представления к представлению, от комедии к трагедии, стремясь дарить людям праздник, какой бы сложной ни была их собственная жизнь. Мне хотелось поговорить именно об этом, поэтому в нашем спектакле — бродячая труппа артистов, которая разыгрывает историю «Двенадцатой ночи». Но вообще, нашему спектаклю больше подошло бы название «Что угодно и Двенадцатая ночь», потому что у нас будут отсылки ко многим пьесам Шекспира: и к «Буре» и к «Сну в летнюю ночь», «Ричарду ІІІ», «Гамлету», «Шейлоку», «Макбету». Мне хотелось поставить Шекспира именно так, как это делали в его театре, а в те времена все роли исполняли актеры-мужчины. По сути, это пьеса-шутка, которая была написана по заказу для праздника — в качестве развлечения для рождественского сезона. Само название отсылает к празднику Двенадцатой ночи после Рождества, времени пиров и карнавального веселья. В эти дни устраивались гулянья, слуги часто переодевались в своих хозяев, мужчины — в женщин и так далее. Эта история с карнавальными перевоплощениями и лежит в основе сюжета пьесы».
Режиссер задумала этот спектакль как изящный эксперимент, который возвращает зрителя во времена Шекспировского театра, когда все женские роли исполнялись мужчинами. В постановке МГТ эта старинная традиция становится ключом к магии театрального действа: авторы спектакля предлагают заглянуть за кулисы не только сюжета, но и самого театра, а героями становятся не только шекспировские персонажи, но и актеры, которые их играют.
Чтобы воссоздать шекспировскую эпоху, в команду создателей спектакля приглашен мастер исторического костюма, известный театральный художник Андрей Климов.
А музыкальное сопровождение спектакля перенесет зрителей на несколько веков назад: аутентичную музыку эпохи Возрождения, а также стилизованные фантазии на современные темы исполнят музыканты группы Alcantar под руководством Юрия Посыпанова.
Роли исполняют:
ОРСИНО, герцог Иллирийский — Андрей Исаенков СЕБАСТЬЯН, брат Виолы — Дмитрий Воркунов АНТОНИО, капитан корабля, друг Себастьяна — Александр Фролов ВАЛЕНТИН, придворный Орсино — Сергей Ренсевич / Тимофей Мельников ОЛИВИЯ, богатая графиня — Андрей Щеткин ВИОЛА, сестра Себастьяна — Кирилл Новышев МАРИЯ, служанка Оливии — Игорь Назаренко и другие.
Статьи по теме: