“Муралы — это дыхание города“. Молодая художница — об уличном искусстве и борьбе со стереотипами
Вы замечали эти невероятно красивые рисунки на домах в своём городе?
Огромные фасады, где появляются портреты известных личностей, символы, целые сюжеты или просто рисунки, мимо которых невозможно пройти, не остановившись хотя бы на пару секунд.
Муралы становятся частью городского пейзажа, точками притяжения и поводом для обсуждений.
Работа Миланы Вотинцевой. Из архива художницы
За каждым таким изображением стоит колоссальный труд — физический, эмоциональный, творческий. На рисунок площадью в десятки квадратных метров уходят дни труда на высоте, в жаре и в холоде, на пронизывающем ветре.
Всё это — работа хрупкой девушки Миланы Вотинцевой.
От детских рисунков до городских стен
Милана родилась и выросла в Астане. Рисовать начала с детства. С ранних лет она была уверена, что станет художницей. По словам девушки, решающую роль сыграла поддержка матери, которая всегда настаивала: заниматься нужно тем, что действительно любишь.
На фото Милана Вотинцева. Фото из архива художницы
После обучения в художественной школе Милана получила профильное образование в колледже, а уже с 16 лет начала работать — сначала преподавала рисование и проводила мастер-классы, позже занялась интерьерными картинами. К муралам она пришла в 2025 году, почувствовав, что привычных форматов ей стало недостаточно.
"Было ощущение, будто я упёрлась в потолок. Я смотрела на здания и сказала себе: в этом году я обязательно попробую", — поделилась художница.
"Было очень страшно"
Свой первый мурал Милана вспоминает с особенными эмоциями. По её словам, страх был сильным, но именно он стал точкой роста.
"Я не буду врать — было очень страшно. Но есть правило, которое я применяю в жизни: не нужно бояться своего страха. Нужно взять его за руку и идти вместе с ним", — рассказала она.
Сегодня у Миланы на счету уже около девяти муралов. Большинство работ она создаёт вместе со своей напарницей и лучшей подругой Анель Бикеновой. Всю работу девушки выполняют самостоятельно.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация от Milana Votintseva (@votintsevam)
Милана отмечает, что муралы — это физически тяжёлая работа, и ей не раз приходилось сталкиваться со стереотипами.
"Когда я говорила, что хочу рисовать муралы, мне отвечали: "Это не женское дело". Некоторые заказчики спрашивали, есть ли в команде парни. Но для меня было важно доказать, в первую очередь — себе, что девушки могут всё. Каждый мурал — это маленькое доказательство", — говорит она.
"Что за жизнь без радости и вдохновения?"
Говоря о роли уличного искусства, художница отмечает: она понимает критику горожан, которые считают муралы не тем, на что необходимо тратиться в первую очередь. Однако Милана уверена: без искусства город теряет "живое дыхание".
"Да, есть вещи, которые требуют первоочередного внимания. Я с этим не спорю. Но что за жизнь, если в ней не остаётся места для радости и вдохновения? Я не хочу жить в мире, где всё только про "нужно" и "обязательно", — подчёркивает Вотинцева.
По её словам, муралы способны за несколько минут изменить состояние человека.
"Они могут заставить остановиться, улыбнуться, вспомнить, что ты живой. Есть ли смысл жить в мире, где мы не можем просто радоваться и вдохновляться красотой?" — задаёт вопрос художница.
Любимые муралы и женские образы
Среди своих любимых работ Милана выделяет серию муралов "Бесконечность" художника Бейбита Асемкула, посвящённую женщинам.
"Мы живём в обществе, где чаще говорят о подвигах батыров. Но важно напоминать и о женских историях — о тех, кто вдохновлял, создавал и любил. В нашей культуре женщины были не только хранительницами очага, но и воительницами. Это значит, что у них всегда были разные пути самореализации", — отмечает она.
Именно поэтому тема женщин занимает особое место и в её собственных работах.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация от Milana Votintseva (@votintsevam)
Будущее уличного искусства в Астане
По мнению Миланы Вотинцевой, уличное искусство в столице только начинает раскрываться. В городе много талантливых художников и достаточно идей, но пока не хватает доверия и поддержки.
"Иногда художников пытаются загнать в рамки. Но искусство — это про жизнь, эмоции, честность и откровенность. Мне бы хотелось, чтобы в Астане появлялось больше площадок, где художники могли бы свободно выражать себя, не только в рамках заказов", — говорит она.
Художница подчёркивает: уличное искусство не должно быть просто декорацией — оно должно говорить с городом и его жителями.
Читайте также: Мозаике Себастьяна Киракозова в Алматы подарили “вторую жизнь“