“Las azoteas son un escenario de paz en medio del caos”, asegura el artista Stewart Frederick Lewis

“Para mí, ir a la azotea fue una cuestión de supervivencia personal; es paz en medio del caos. En una ciudad de millones, la azotea es el único lugar donde puedo estar solo y en silencio”, dice a MILENIO el artista Stewart Frederick Lewis, quien inaugura el 29 de eneroBajo el sol, su primera exposición en Ciudad de México.La muestra, curada por Edgar Hernández, se inaugura hoy en la Casa de Cultura San Rafael, donde se exhiben imágenes de azoteas en un juego entre la geometría, la luz y la huella de una técnica fotográfica casi extinta.“Soy de Nueva York, nací en una ciudad de concreto, está en mi sangre, pero aquí encontré algo distinto —agrega—. Vi la soledad de los objetos, vi cómo los colores y las formas de los tinacos, las antenas y las tuberías de gas crean un ritmo que nadie nota porque están ahí arriba, fuera de la vista”.La azotea que muestra en sus fotos es la de su casa en la CdMx, donde el artista observó cómo la luz del sol se mueve sobre el concreto y cómo los materiales envejecen.Edgar Hernández señala que Stewart es un fotógrafo con muchos años de trabajo, con una producción impecable y series de retratos de gran fuerza."En México existe una división muy marcada: o eres artista contemporáneo o eres fotógrafo, parece que no hay puntos medios. Lo que Stewart logra con estas imágenes es romper esa lógica; son fotografías que fluyen dentro del lenguaje del arte contemporáneo por su rigor formal y su capacidad de síntesis, pero mantienen un pie firme en la tradición técnica”.La azotea se presenta como un escenario privilegiado para pensar la ciudad desde arriba, no como panorama, sino como experiencia fragmentaria. Un espacio donde lo público y lo privado se confunden, donde el anonimato convive con una intimidad expuesta.“Sin juzgar ni idealizar, la mirada de Lewis observa con una calma casi arqueológica, registrando los vestigios de una forma de habitar que suele quedar fuera de los grandes relatos urbanos”, añade el curador.Una técnica antiguaEn la muestra se presentan fotografías con un proceso antiguo llamado albúmina, basado en el uso de claras de huevo.“El proceso de albúmina fue inventado en 1850. Se utiliza la clara del huevo como base para fijar la imagen en el papel, en lugar de la plata o la gelatina. Fue el primer proceso exitoso para obtener positivos en papel. Me interesa esa contradicción: usar una técnica de casi dos siglos para capturar materiales modernos como el polietileno de un Rotoplas o el metal de una antena satelital”, agrega.En Bajo el sol, el artista explica que mezcló la albúmina con la impresión digital. “Es una hibridación de dos siglos. El color rojo o azul intenso es digital, pero la textura y el fondo tienen esa carga orgánica del huevo. Es un diálogo entre la historia de la fotografía y la frialdad del presente industrial”.La exhibición propone una reflexión sobre el habitar contemporáneo y los espacios secundarios que se convierten en escenarios de vida y descanso.Los colores de Stewart Frederick LewisEs diseñador industrial y profesor de diseño; asegura que mira el mundo a través de patrones y formas: “Los colores tienen un significado específico: el azul es el sol; el rojo es energía; el verde es una referencia a la naturaleza, aunque aquí sea solo el color de un piso industrial. En Nueva York las líneas de gas no son amarillas. Cuando llegué, ese color brillante sobre el gris capturó mi ojo. Aíslo estos colores para obligar al espectador a ver algo que normalmente ignora”.En la exposición destaca una sola fotografía con una mujer descansando que de inmediato resalta en la expo.“Su presencia es fundamental porque irradia humanidad hacia el resto de las imágenes. Al verla, vulnerable sobre el concreto, el espectador puede imaginarla en las otras fotos donde solo hay una silla vacía o una antena. Representa el ocio mínimo en un ambiente impersonal y austero. El resto de la serie es una tensión entre esa presencia y la ausencia absoluta de gente”, explica.El curador Edgar Hernández finaliza: “Es una oportunidad de mostrar el trabajo de Stewart Frederick Lewis por primera vez en Ciudad de México y generar ese puente entre el arte contemporáneo y la fotografía que de pronto se acerca y se separa. Creo que esa tensión está ahí presente y, de alguna manera, esta mirada extranjera nos obliga a ver las azoteas, a ver cosas tan cotidianas que ya dejas de ver”.¿Dónde puedo ver la exposición?Bajo el sol de Stewart Frederick Lewis. Casa de Cultura San Rafael (José Rosas Moreno 110, Cuauhtémoc). Del 29 de enero de 2026 a las 18:00 horas al 28 de febrero. Entrada libre.MGR