'Una Batalla tras Otra', la gran favorita en la temporada de premios: ¿por qué ha causado tanto impacto?

Una Batalla tras Otra se ha convertido en una de las favoritas para ganar las categorías importantes en esta nueva temporada de premios, pues la historia de Paul Thomas Anderson toca diversos temas, como la paternidad, el racismo, la revolución y el fallo de las instituciones.Por eso aquí analizaremos un poco la cinta protagonizada por Leonardo DiCaprio y te diremos por qué ha causado mucho impacto en los amantes del séptimo arte.¿De qué trata Una Batalla tras Otra?La historia sigue la vida de Bob Ferguson, quien en su juventud se desempeñó como un revolucionario que perteneció a un grupo autollamado militante “French 75”.Pero después de algunos sucesos que ponen a todos los miembros en peligro de ser arrestados o asesinados, Bob decide huir y hacer una vida de anonimato junto a su hija recién nacida.Pero el pasado regresa a Bob y Willa, cuando el Coronel Lockjaw reaparece en su vida para eliminar los “cabos sueltos” que dejó con los “French 75” en el pasado.​Una crítica al racismo y la sociedadLa cinta, aunque sí tiene bastantes escenas de acción, en su mayoría nos permite ver una crítica a las ideas radicales, como el racismo se convierte en algo estructural, pues no solo el coronel es un racista, sino que el sistema lo obliga a serlo para formar parte.Así como las mismas instituciones buscan borrar cualquier indicio que exista de mestizaje para mantener el linaje limpio.Pero también el cómo los estereotipos siguen gobernando a una sociedad que juzga a las personas por su piel o su nacionalidad, quienes son acusados por el Estado sin pruebas, pero por los motivos mencionados anteriormente, no se juzga a la autoridad de atacar.Una revolución radical, el espejo del opresorOtra de las críticas o análisis que podemos hacer de la cinta es el del personaje de Perfidia, pues ella lleva sus ideales revolucionarios a un extremo que incluso se comporta como lo que critica; quien piense diferente a ella está mal e incluso deja de lado su humanidad para cumplir su causa.Vemos cómo ella decide no aceptar a su familia e incluso asesinar a una persona en nombre de sus ideales.Esto no es una crítica a la revolución en sí, ni al levantar la voz ante las injusticias, sino que si para combatir al sistema te debes convertir en un monstruo, entonces el sistema ganó, y justo eso ocurre en el inicio de la cinta: es la propia Perfidia y su fanatismo la que provoca que “French 75” termine disuelto.La paranoia del Estado: Anderson retrata una sociedad vigilada donde el activismo es etiquetado como terrorismo y las libertades individuales son sacrificadas por una supuesta “seguridad nacional”.¿Qué significa el final?La cinta tiene diversas analogías al final, pues Willa deja de ser una víctima a la que necesitan rescatar y logra ponerse a salvo ella misma, pero la paranoia comienza a apoderarse de ella al pedir la clave secreta a su papá.Bob no le dice la clave, pero le pide que confíe en él por ser su papá; esto nos enseña que, a diferencia de su madre Perfidia, quien dejó su humanidad por sus ideales, Willa prefiere mantener su humanidad, pues la comunidad y las relaciones son la base de la revolución.De igual forma, el personaje de Leonardo DiCaprio acepta el futuro incierto y deja de lado la paranoia, esto reflejado en un nuevo celular, aceptando el futuro, pero también soltando a su hija para que ella viva sus propios errores.