'El salto de la tigresa': Vivienne Westwood, madre de la estética punk
El Museo del Diseño de Lisboa (MUDE) inaugura este sábado la exposición 'El salto de la tigresa', su particular homenaje a la modista británica Vivienne Westwood (1941-2022), considerada la madre de la estética punk y una de las diseñadoras más influyentes del siglo XX.
Cerca de cincuenta objetos entre prendas, accesorios, zapatos y ropa interior, en su mayoría procedentes de colecciones privadas, componen una retrospectiva que busca poner en valor el talento de esta artista inglesa para reinterpretar estilismos históricos en clave contemporánea.
La curadora de la muestra, Anabela Becho, explicó a EFE que, además de irreverente, Westwood fue "una gran estudiosa y curiosa del traje y la moda a lo largo de toda su carrera", que comenzó en la década de los setenta en la escena punk de su país.
"Era una diseñadora preocupada tanto por conocer las técnicas como por entender la evolución de las distintas estéticas", añadió la comisaria, para quien en sus prendas siempre existe una voluntad de desafiar los parámetros establecidos.
Prueba de ello son dos vestidos de la colección primavera/verano de 1998 'Tied to the Mast', cuyas largas faldas de seda, inspiradas en las aristócratas francesas de la Edad Moderna y sostenidas por una crinolina, evocan el movimiento de las velas de un barco al ser azotadas por el viento.
Prendas para hombres que abrieron la puerta de la libertad
También un corsé blanco de licra con acabados dorados confeccionado en 1994, que frente a su uso tradicional −la opresión del cuerpo femenino, siempre en calidad de ropa interior− se presenta como una prenda para ser exhibida y orgullosamente erótica.
Pese a tratarse de prendas concebidas por hombres para restringir físicamente a las mujeres que las lucían, Becho asegura que el interés de Westwood por ellas se debe a que, lejos de una limitación, para la diseñadora británica suponían "una afirmación" de su libertad.
La libertad es, precisamente, el concepto que protagoniza otra de las joyas de la exposición: tres camisetas blancas de algodón de la colección 1976-1977.
En ellas, un Cristo crucificado boca abajo y tres inscripciones en tinta negra llamando al fin del nazismo y la anarquía en el Reino Unido se sobreponen, a modo de grafiti, a dos esvásticas y una bandera del Reino Unido.
Además de a su compromiso izquierdista, la inscripción 'Anarchy in the U.K.' de una de ellas alude a la canción homónima de los Sex Pistols, grupo al que representaba su entonces marido y colaborador artístico, el también diseñador Malcolm McLaren.
Turbantes de punto, collares de perlas y calzado de verano e invierno son prueba, en el sótano del MUDE, que mantiene intacta la estética de cámara acorazada que le legó el Banco Nacional Ultramarino, la devoción de Westwood por la experimentación.
Menos conocidos que sus vestidos y conjuntos, estos objetos se exhiben junto a otros de la colección del propio MUDE y del Museo del Traje luso para generar un clima de intercambio estilístico.
Entre esas piezas destacan unos zapatos de salón blancos con motivos rococó y unos tacones de aguja con drapeados de color verde fosforescente, que desde un rincón "dialogan" con un 'body' para niña del siglo XVIII y dos catálogos de moda de 1911.
'El Salto de la Tigresa' podrá visitarse de forma gratuita en el MUDE, ubicado en el casco histórico de Lisboa, hasta el próximo 12 de octubre.