Le fascisme, la violence et la morale : Quentin Tarantino était à Cannes pour une masterclass

“Ne soyez pas trop Français : criez, lâchez-vous, laissez votre sang bouillir et l’esprit grindhouse envahir cette projection !”, s’est exclamé l’Américain devant un public enthousiaste venu voir un “film surprise” (Rolling Thunder, John Flynn, 1977) et la discussion subséquente avec le maître.

À l’issue de la projection (effectivement pleine de rires, de cris et d’applaudissements) Tarantino a d’abord justifié son amour pour Légitime Violence (le titre français), “revenge-o-matic” découvert adolescent, à sa sortie, en compagnie de sa mère et de son beau-père. Reprenant les arguments de son récent recueil, Cinéma Spéculation, le cinéaste a expliqué qu’il s’agissait du premier film sur lequel il s’était senti autorisé à écrire, lançant d’une certaine façon sa “carrière” de critique amateur, toujours en cours. 

Le meilleur des films fascistes

Paul Schrader, qui en avait écrit le scénario, renia ce film censé dénoncer le fascisme de l’époque mais qui, à la suite d’un adoucissement des personnages et du massacre final, devint, dixit l’auteur de Taxi Driver, “un pur film fasciste”. “Peut-être bien”, lui a répondu QT mais c’est “le meilleur des films fascistes”. La formule, qui prête à rire, résume parfaitement la teneur de la conversation, remarquablement modérée par le nouveau directeur artistique de la Quinzaine, Julien Rejl. 

Car très vite, celui-ci a orienté les débats vers la question de la violence et de la morale – question qui traverse d’ailleurs Vers un avenir radieux de Nanni Moretti projeté le même jour, film à la fois tarantinien dans sa vision du cinéma comme vengeur du réel, et anti tarantinien dans son rapport à la violence. Citant l’argument très français du “travelling de Kapo”, Rejl a demandé au cinéaste de clarifier, une fois de plus, son positionnement moral face aux images. 

Interdits absolus

Et Tarantino, qui n’aime pas théoriser, mais excelle à rentrer dans la chair des films, de répéter : la violence est un spectacle délectable, tout est possible dans une fiction et aucun artiste ne devrait être censuré (pour résumer). Ce qui ne l’empêche paradoxalement pas de porter un jugement moral sur le cinéma : non pas d’au dessus, au nom d’interdits absolus, mais d’en dedans, dans le rapport se jouant entre les personnages et les spectateur·trices. 

Finalement interrogé sur son prochain (et supposé dernier) film, The Movie Critic, il a hélas refusé d’en dire quoi que ce soit, se contentant d’un décevant “À suivre”.